Chyung JinKyu (1939 – 2017) was a South Korean writer.
Life
Chyung JinKyu was born on October 19, 1939 in Anseong, Gyeonggi-do. Chyung attended Anseong Agricultural School, and then graduated from Korea University in 1964 with a degree in Korean Literature. He made his literary debut in 1960, winning the Dong-a Ilbo New Writer's Award with the poem "Napal seojeong" (나팔 서정 Ode to a Trumpet). He published his first collection of poetry, Mareun susukkangui pyeonghwa (마른 수수깡의 평화 The Peace of Sorghum Straws), in 1965.
He taught creative writing at Korea University, Soonchunhyang University, and Hanyang Women's University.
His poetry collections include Mareun susukkangui pyeonghwa, Deulpanui biin jibiroda (들판의 비인 집이로다 Empty House in the Field), Maedallyeo isseumui sesang (매달려 있음의 세상 World of Hanging On), Bieo isseumui chungmaneul wihayeo (비어 있음의 충만을 위하여 Towards the Plenitude of Emptiness), Ppyeoe daehayeo (뼈에 대하여 On Bones), Byeoldeurui batangeun eodumi mattanghada (별들의 바탕은 어둠이 마땅하다 Stars Shine in Darkness), Momsi (몸시 Body Poems), among others.
He is the recipient of the Association of Korean Poets Award (1980), the Woltan Literature Prize (1984), the Hyundae Munhak Literature Prize (1986), and the Gongcho Literature Prize (2001).
Writing
While many poets focused on larger political issues Chyung displayed linguistic sensibility as he sang of life’s ambiguities and the contradictions of the times from a personal viewpoint. His early poetry is characterized by its beautiful, exquisite language, and its deep immersion in self-consciousness. From the mid-1960s, the poet grappled in his work with the conflict between life and poetry, which in turn, caused the poet serious inner turmoil. He attempted to overcome this essential conflict in his critical essays, "Siui aemaehame daehayeo" (시의 애매함에 대하여 On the Ambiguity of Poetry) and "Siui jeongjikhame daehayeo" (시의 정직함에 대하여 On the Honesty of Poetry).
After the publication of his collection Deulpanui biin jibiroda, he began to incorporate elements of prose into his poetry, which enabled him to shift from a focus on individual to collective consciousness. In order to sustain this stylistic transformation, the poet engaged in a process that reaffirmed the fundamental poetical quality of his work. This process contributed to a significant development in Jung's aesthetic. One critic noted that Chyung JinKyu transfers the rhythm of nature with the eyes that discover the depth of human lives in nature.
Mientras que muchos poetas se centraron en temas políticos, Chung JinKyu mostró sensibilidad lingüística cantando a las ambigüedades y las contradicciones de la vida desde un punto de vista personal.5 Su primera poesía se caracteriza por su lenguaje precioso y exquisito, y la profunda introspección. Desde mediados de la década de 1960, refleja en su obra el conflicto entre la vida y la poesía, lo que fue una fuente de grandes inquietudes para el poeta. Intentó superar este conflicto esencial en sus ensayos críticos Sobre la ambigüedad de la poesía (Siui aemaehame daehayeo) y Sobre la honestidad de la poesía (Siui jeongjikhame daehayeo). A pesar de sus esfuerzos, no puedo encontrar un balance positivo entre la voluntad de una vida marcada por la poesía y la existencia cotidiana. 6Después de la publicación de la recopilación Una casa vacía en la llanura (Deulpanui biin jibiroda), empezó a incorporar elementos de la prosa en su poesía, lo que le permitió cambiar el foco de la conciencia individual a la colectiva. Para sostener esta transformación estilística, el poeta entró en un proceso que tranformó radicalmente su poesía. Este proceso contribuyó a un desarrollo significativo de su estética.7 Un crítico ha observado que Chung JinKyu translada el ritmo de la naturaleza con los ojos de un poeta que descubre como si fuera la primera vez la profundidad de la vida humana en la naturaleza.
Alors que de nombreux poètes de sa génération se sont concentrés sur des questions politiques, Cheong Jin-kyu a utilisé son art poétique pour chanter les ambiguïtés de la vie et les contradictions de son époque à partir d'un point de vue personnel. Sa poésie précoce est caractérisée par l'utilisation d'une langue exquise, et une immersion profonde dans l'introspection. Depuis le milieu des années 1960, le poète a concentré son travail sur le conflit concernant la séparation entre la vie et la poésie, qui a poussé le poète a de profondes réflexions . Il a tenté de surmonter ce conflit notamment dans ses essais critiques Sur l'ambiguïté de la poésie (Siui aemaehame daehayeo) et Sur l'honnêteté de la poésie (Siui jeongjikhame daehayeo). En dépit de ses travaux, Cheong admet qu'il n'est pas facile de trouver un équilibre entre la volonté d'une vie empreinte de poésie et la réalité du quotidien1.Après la publication de son recueil de poèmes intitulé Une maison toute vide dans le champ (Deulpanui bi-in jibiroda), il a commencé à intégrer des éléments de la prose dans sa poésie, ce qui lui a permis de passer de focaliser son attention moins sur le sort personnel d'un individu mais plus sur les problèmes communs à la vie en groupe. Afin de soutenir cette transformation stylistique, le poète s'est engagé dans un processus qui a transformé radicalement sa poésie. Ce processus a contribué à un développement important dans l'esthétique de Jung. Un critique a noté que Cheong Jin-kyu transfère le rythme de la nature avec les yeux d'un poète qui découvre comme pour la première fois la profondeur de la vie humaine à travers la nature.
1939年10月19日、京畿道安城市に生まれる。1964年、高麗大学校国語国文学科を卒業した。1960年、東亜日報新春文芸に『나팔서정(ラッパ抒情)』が当選し、登壇した。鄭の初期の詩の特徴は、華麗で繊細な言語的修辞と自意識の深層に対する耽溺にある。このような詩的追究は詩が言語によって書かれるという認識に基づいたものである。1960年代半ば以降、鄭は詩的なものと日常的なものの乖離を経験し、深刻な内的葛藤を経験する。『詩の曖昧さについて』や『詩の正直さについて』などの詩論はこのような危機を克服するための努力である。しかし、詩的なものに対する耽溺と日常的な生活の健康性の間の平行は直ぐには回復できなかった。 1977年、『들판의 비인 집이로다(野原の空き家である)』を発表後、鄭の詩は散文を導入し始め、個人意識から集団意識に移行するきっかけを得る。このような変化を通じて自らを確認する過程がその後の鄭の詩の一つの軸をなっている。『연필로 쓰기(鉛筆で書く)』作品で試練に耐える姿こそ、確固たる自分の世界を構築するため経験すべき通過祭儀である。『뼈에 대하여(骨について)』の作品ではこの世での余計なものを捨てて、最後は骨だけで残りたいという精神的克己の姿勢が表れている。 『연필로 쓰기(鉛筆で書く)』と『뼈에 대하여(骨について)』は流麗な散文詩であるが、散文という形式は詩人の精神的覚醒を導く段階であり、悟りの形式だといえる。
정진규(1939~2017)는 대한민국의 시인이다.
생애
정진규는 1939년 경기도 안성에서 태어났다. 고려대학교 국문과를 졸업하였다. 1960년 《동아일보》 신춘문예에 〈나팔 서정(抒情)〉이 당선되며 작품 활동을 시작했다.
1964년 대학을 졸업한 이후 풍문여고, 숭문고, 휘문고교 등에서 10여 년 간 교사로 일했다. 1975년 교사 생활을 그만두고 1988년까지 회사에서 홍보 일을 했다. 이후 고려대, 순천향대 강사, 한양여대 문예창작과 교수로 일했고, 《현대시학》 주간으로 활동했다. 1998년 한국시인협회 회장으로 2000년까지 일했다. 2017년 세상을 떠났다.
작품 세계
정진규는 시에 산문의 형식을 적극적으로 사용하여, ‘시적인 것’과 ‘산문적인 것’에 대한 통합을 시도했다. 또한 개인과 집단의 문제에 주목하고 화려하고 섬세한 언어로 개인의 내면을 그렸다. 또한 작가는 시적인 것과 일상적인 것의 괴리를 경험하면서 시의 형식에 대한 고민을 작품의 주제로 삼았다.
《몸詩》(1994)는 마음속에 난 몸의 길, 몸속에 난 마음의 길을 시인의 언어로 그려내면서 생명의 본질에 대해 질문을 던지고 있다. 특히 시인은 언어로 포착하기 어려운 생명의 본질을 상상력으로 그려내고 있다.
《도둑이 다녀가셨다》(2000)에서 시인은 생명의 경이와 더불어 삶의 보람과 일상의 사소한 기쁨을 노래하였다. 각 시편들은 몸과의 교감을 통해 대상의 본질에 다가가려는 시인의 열망이 일상과 어울려 있다.
《모르는 귀》(2017)에서 작가는 전통과 역사의 흐름 속에서 시의 본질을 탐구하려고 한다. 특히 인간의 슬픔과 고통, 쓸쓸함과 비애가 만들어내는 일상을 통해 시와 삶을 탐구하고 있다.
주요 작품
1) 선집
《정진규 시선집》, 책만드는집, 2007.
2) 시집
《마른 수수깡의 평화》, 모음사, 1966.
《유한(有限)의 빗장》, 예술세계사, 1971.
《들판의 비인 집이로다》, 교학사, 1977.
《매달려 있음의 세상》, 문학예술사, 1979.
《비어있음의 충만을 위하여》, 민족문학사, 1983.
《연필로 쓰기》, 영신문화사, 1984.
《뼈에 대하여》, 정음사, 1986.
《별들의 바탕은 어둠이 마땅하다》, 문학세계사, 1990.
《몸詩》, 세계사, 1994.
《알詩》, 세계사, 1997.
《도둑이 다녀가셨다》, 세계사, 2000.
《본색》, 천년의시작, 2004.
《껍질》, 세계사, 2007.
《공기는 내 사랑》, 책만드는집, 2009.
《무작정》, 시로여는세상, 2014.
《모르는 귀》, 세상의모든시집, 2017.
3) 기타
《질문과 과녁》, 동학사, 2003.
수상 내역
1980년 제12회 한국시인협회상
1984년 제19회 월탄문학상
2001년 제9회 공초문학상
2008년 제13회 현대불교문학상
