Kang Unkyo (born 1945) is a South Korean poet and professor.
Life
Kang Unkyo was born on December 13, 1945 in Hongwon, South Hamgyeong Province. She was raised in Seoul, and graduated from Gyeonggi Girls’ Middle School and Gyeonggi Girls’ High School. She went on to earn her bachelor's degree in English Literature and Ph.D. in Korean Literature from Yonsei University.
Kang made her literary debut in 1968 with the publication of "Sullyejaui bam" (순례자의 밤 Night of the Pilgrims), winning the Sasanggye New Writer's Award. She was a member of the literary coterie that published Chilsimnyeondae along with Kim Hyeong-yeong, Yoon Sang-gyu, Lim Jeong-nam, and Jung Hui-seong.
She is currently professor emerita of Korean literature at Dong-a University.
Kang is noted for her poetry collections Heomujip (허무집 House of Nothingness), Binjailgi (빈자일기 Diary of a Pauper), Sorijip (소리집 House of Noises), Bulgeun gang (붉은강 Red River), Baram norae (바람노래 Song of the Wind), Seulpeun norae (슬픈노래 Song of Sadness), and Byeoksogui pyeonji (벽속의 편지 Letter in the Wall). She is the recipient of the Korean Writer’s Prize (1975) and the Hyundae Munhak Literature Award (1992), among others.
Writing
In her early career Kang Unkyo utilized nihilism as a point of departure from which to blueprint a future of free thought and equality between men. In response to the government’s violations of human rights and fundamental liberties during the late 1960s, the poet struggled to map a new path opposed to persecution and oppression; her works contained a measure of hope at the same time despairing at the then social and political situation. This focus resulted in Kang's name being associated with the "people's poetry" movement.
Kang's poem "Pullip" (풀잎 Blades of Grass) demonstrated her concern and affection for the powerful forces of life that shape communities and override any human machinations, including governments. Her later work, less dark and tragic than her previous poetry, contains optimism for the future while it still acknowledges the problems of the social conditions of the time. "Ireoseora pura" (일어서라 풀아 Blades of Grass, Arise), one of her most famous poems, uses the vitality and resiliency of grass as a metaphor for the powerful will of life that exists in all mankind. In "Oneuldo neoreul gidarinda" (오늘도 너를 기다린다 I Await You Again Today), the commonplace, ordinary “you” gains a new significance; “you” becomes an entity that has a brilliance in and of itself. Her later works, with their soulful attention to the glory of life and earnest quest for its meaning, place her in the school of poetry known as "people's poetry." Yet, as Kang's early poetry appropriated and altered the nihilistic school of thought, her later poetry also changed the standards of the "people's poetry" school. While much of the rest of "people’s poetry" has been criticized for only offering simplistic, normative perspectives of social reality, Kang’s poetry achieved a remarkable balance between the tangible and the abstract, the real and the ideal.
En sus primeros años usó el nihilismo como punto de partida para esbozar un futuro de pensamiento libre y de igualdad entre las personas. En respuesta a las violaciones de los derechos humanos y las libertades fundamentales por parte del gobierno a finales de la década de 1960, la poetisa luchó para encontrar un camino diferente al de la opresión y la persecución. Sus obras muestran esperanza y a la vez desesperación por la situación social y política de aquel entonces. Esto hizo que fuera relacionada con el movimiento de "poesía del pueblo".4
Kang Eun-gyo también pertenecía al grupo de los poetas líricos (en contraste con los ontológicos) como Heu Young-ja, Chung Jin-kyu, Lee Keun-bae, Kim Huran, Oh Tak-bon, Yoo An-jin, Park E-dou, Ra Tae-joo, Lee Soo-ik, Song Soo-kwon, Oh Sae-young, Lee Geon-cheong, Kim Jong-hae, Shin Dalja, Lim Young-jo, Lee Sung-sun, Moon Chung-hee, Kim Hyeong-young, Cho Jeong-kwon, Hong Shin-seon, Sin Dae-chul, Kim Jong-hae, Kim Jong-chul, Lee Garim, Kim Seung-hee, Lee Jun-gwan, Lee kee-chul, Cho Chang-whan y Yoon Suk-san5
Su poema Brizna de pasto demuestra interés y afecto por las fuerzas de la vida que dan forma a las comunidades y anulan las maquinaciones humanas, incluidas las de los gobiernos. Sus obras posteriores, menos oscuras y trágicas, contienen optimismo por el futuro, pero aun siguen siendo conscientes de los problemas de las condiciones sociales de la época. En Levántate, pasto, uno de sus poemas más famosos, usa la vitalidad y resistencia del pasto como metáfora de la poderosa voluntad vital que existe en la humanidad. En Hoy también te espero (Oneuldo neoreul gidarinda), el ordinario y corriente "tú" toma un nuevo significado y se convierte en una entidad que brilla por sí misma. Sus obras posteriores, con una conmovedora atención a la gloria de vivir y una ferviente búsqueda del significado de la vida, sitúan a Kang Eun-gyo en la escuela poética conocida como "poesía del pueblo". Pero al igual que sus primeros trabajos cambiaron la escuela de pensamiento nihilista, su poesía posterior también cambió los estándares de la escuela de "poesía del pueblo". Aunque la mayor parte de la "poesía del pueblo" ha sido criticada por ofrecer perspectivas simplistas y normativas de la realidad social, la poesía de Kang Eun-gyo ha alcanzado un notable equilibrio entre lo tangible y lo abstracto, lo real y lo ideal.6
Dans ses premiers travaux, Kang teinte ses récits d'un certain nihilisme pour parvenir finalement à libérer sa pensée de toute contrainte. En réponse aux atteintes à la liberté et aux droits de l'homme durant les années soixante en Corée, elle écrit de nombreux poèmes en opposition à ces entraves aux droits les plus fondamentaux, ce qui lui vaut d'être associée au mouvement des "poètes du peuple"1.
Elle fait partie des poètes lyriques de Corée (par opposition avec le mouvement "ontologique"), tout comme Heo Young-ja, Chung Jin-kyu, Lee Keun-bae, Kim Huran, Oh Tak-bon, Yoo An-jin, Kim Jong-hae, Lee Ga-rim, etc.4
Brin d'herbe (Pullip) est représentatif de l'écriture de Kang en contraste avec les machinations humaines qui visent à la séparation des communautés. Son travail récent, moins sombre et moins dramatique que ses premières œuvres, bien que toujours ancré dans les problèmes sociétaux plus récents, contient davantage de notes d'optimisme sur l'avenir 3.
Kang Eun-gyo wurde 1945 in Hongwŏn in Hamgyŏng-namdo geboren. Sie wuchs in Seoul auf, besuchte die Kyŏnggi Mädchen-Mittelschule und die Kyŏnggi Mädchen-Oberschule. Sie erhielt ihren Bachelor in Englischer Literatur sowie ihren Ph.D. in Koreanischer Literatur an der Yonsei Universität. Ihr literarisches Debüt machte sie mit der Veröffentlichung des Werkes Nacht der Pilger (순례자의 밤), wofür sie 1968 den New Writer Prize des Sasanggye Magazins erhielt. Aktuell ist sie als Professor für Koreanische Literatur an der Dong-a Universität tätig.
Sie schreibt sozial- und regierungskritische Bücher und setzt sich für Menschenrechte und gegen die Unterdrückung des Einzelnen durch die Staatsmacht ein. Kang Eun-gyo ist zwischen 1968 bis 2011 mit sechs koreanischen Literaturpreisen ausgezeichnet worden.
강은교(1945~)는 대한민국의 시인이다.
생애
강은교는 1945년 함경남도 홍원에서 태어났다. 출생 당시 독립운동가였던 아버지 강인택은 38선을 넘어 서울로 내려가 소식이 없었고, 어머니는 생후 100일밖에 되지 않은 갓난아기 강은교를 데리고 남하했다. 다섯 살 때인 1950년 한국전쟁이 일어나자 정부의 고관이었던 아버지는 또 소식 없이 집을 떠나고, 강은교는 다른 가족들과 더불어 부산으로 피난을 갔다. 이후 부산 송도의 피난민 수용소에서 다시 아버지를 만나 부산 초량동에서 지내다가, 1950년 9월28일 서울 수복 후 서울로 옮겨 오게 되었다.
강은교는 서울 혜화동에서 자라며 경기여자중학교와 경기여자고등학교를 졸업했다. 학생 시절부터 강은교는 니체, 하이데거, 릴케 등 실존주의적인 외국 문호들의 책을 탐독하는 한편, 한국의 전통적인 판소리와 무가(舞歌) 등에도 관심이 깊었다. 연세대학교 영어영문학과에서 학부를 마치고, 동 대학원 국어국문학과에서 김기림 연구로 박사학위를 받았다. 동아대학교 국어국문학과 교수, 동아대학교 문예창작학과 교수를 역임했다.
1968년 《사상계》 신인문학상에 시 〈순례자의 잠〉을 발표하며 시인으로서 활동을 시작했다. 이후 김형영, 윤상규, 임정남, 정희성 등과 함께 《70년대》 동인으로 활동했다.
작품세계
강은교의 시는 죽음과 허무에 대한 깊은 통찰을 통하여, 존재의 본질에 접근하는 특징을 지닌다. 그리고 도시 문화 속에서 소외된 작은 사물과 생명들에 대해 지속적으로 관심을 가지며, 허무를 넘어선 생명 의식으로 병든 세계와 삶에 대한 치유와 재생에 이르는 시 세계를 보여 준다.
초기 시집인 《허무집》(1971), 《풀잎》(1974) 시기에는 죽음과 무덤 이미지를 주로 사용하며 추상적이고 관념적으로 존재의 근원에 대해 탐구하는 시를 주로 써, ‘허무의 시인’으로 명명되었다. 《빈자일기》(1977), 《소리집》(1982)에 이르러서는 소외된 작은 존재들과 공동체 문제에 주목하며, 민중적이고 현실적인 시각에서 역사의 문제를 탐구하는 방향으로 전개된다. 연작시 〈소리〉에서 시도하고 있는 시적 화자의 이중성과 그 어조의 변화, 〈아리랑〉에서의 언어와 리듬의 파격 등은 관조의 세계에서 벗어나 역사적인 현실의 한복판에 서고자 하는 역동적 상상력의 소산이라고 할 수 있다. 《어느 별에서의 하루》(1996), 《등불 하나가 걸어오네》(1999)를 비롯한 1990년대 시에서는 시인의 일상 경험을 시적으로 변용하는 포괄적인 상상력이 드러나며, 주어진 현실을 견디면서 사랑으로 타자를 구원하려는 지향을 엿볼 수 있다.
주요 작품
1) 시집
《허무집》, 70년대동인회, 1971.
《풀잎》, 민음사, 1974.
《빈자일기》, 민음사, 1977.
《소리집》, 창작과비평사, 1982.
《붉은 강》, 풀빛, 1984.
《오늘도 너를 기다린다》, 실천문학사, 1989.
《벽 속의 편지》, 창작과비평사, 1992.
《어느 별에서의 하루》, 창작과비평사, 1996.
《등불 하나가 걸어오네》, 문학동네, 1999.
《시간은 주머니에 은빛 별 하나 넣고 다녔다》, 문학사상사, 2002.
《초록 거미의 사랑》, 창비, 2006.
《네가 떠난 후에 너를 얻었다》, 서정시학, 2011.
《바리연가집》, 실천문학사, 2014.
《아직도 못 만져본 슬픔이 있다》, 창비, 2020.
2) 산문집
《그물 사이로》, 지식산업사, 1975.
《추억제》, 민음사, 1975.
《도시의 아이들》, 진문출판사, 1977.
《시인수첩》, 문예출판사, 1980.
《누가 풀잎으로 다시 눈뜨랴》, 문학세계사, 1984.
《어두우니 별뜨는 하늘이 있네》, 영언문화사, 1985.
《잠들면서 참으로 잠들지 못하면서》, 한양출판사, 1993.
《허무 수첩》, 예전사, 1996.
《달팽이가 달릴 때》, 샘터사, 1998.
《젊은 시인에게 보내는 편지》, 문학동네, 2000.
《사랑법-그 담쟁이가 말했다》, 솔과학, 2004.
《무명 시인에게 보내는 편지》, 큰나, 2009.
《그 푸른 추억 위에 서다》, 솔과학, 2021.
3) 동화집
《민들레 꽃씨의 여행》, 동화출판공사, 1978.
《하늘이와 거위》, 삼성출판사, 1994.
《저 소리가 들리지 않으세요?》, 신태양사, 1996.
《숲의 시인 하늘이》, 한양출판사, 1996.
《삐꼬의 모험》, 가교출판사, 1997.
수상 내역
1975년 제2회 한국문학작가상
1992년 제37회 현대문학상 시부문
1995년 제9회 소월시문학상 우수상
1996년 연세대학교 남녀공학 50주년 특별상
1998년 제1회 PSB 문화대상 문화예술부문
2006년 제18회 정지용문학상
2011년 제9회 유심작품상 시부문
2012년 제7회 박두진 문학상
2015년 제7회 구상문학상 본상
2015년 제18회 한국가톨릭문학상 시부문
